意在尘外∵禅趣盎然

意在尘外禅趣盎然

中国绘画是难以言说的。说话如谈禅，禅不好说，开口即错。中国画家所描摹的现实，是自己印象中的现实，对于有的画作境界，若以可操作性的话语来说明，就有可能离题，马耳东风，不着边际。田东辉先生的作品，可以细晶，但若想加以解读，不免陷入困惑，因为没有现成的画论或规律可以对号入座，硬加点评，就已经堕入口头禅一类了。

田东辉的作品不属于仔细描绘的那类，透出的是自由挥洒的风格。他的办公室除一张画案，还有一张小办公桌。其作画，以宣纸铺在颜色上，得到拓痕的效果提起宣纸，所处的水墨变化，随形加工便有作品的诞生。

这看来是法外之法，无格律可言。其中有寂静无垠的空寂，方人心里，显现的是梦的影像。那一抹白色的条带，横亘在主题画面之前，如烟如云，仿佛铺就的神带，耀如两界，水墨层面若隐若现，浸染了整幅画画，有一片残云，因日成彩，色彩未妨碍空间的宽广，倒增加了渺茫的天倪。羊群、苫房、小舟、炊烟，是人间的故事。那些不占重要位置，却标定厂对大自然的热恋情愫。中国水墨画的特质是宣纸与水墨的交融，发挥水墨的特性，凭思绪倾泻，这也是一种精神的寄慰。

东辉目前在中国佛教文化研究所任副所长职，说来仍未放弃其艺术专业。由于得佛力加被，受禅家熏陶，他可能在无意识中也有追求禅意的境界?但是东辉的确画过一批“佛教画”，这也是近朱者赤吧，不管表现什么样的题材，随创新意识、现代意识的觉醒，被中国画界奉为神明的东西，不再是唯一的标准……具象、抽象、拓印、拼贴，统统加入并成为表达的手段：传统的花鸟、人物、山水等都不太足以划分国画的门类了，单看表现手法，的确也可以称为“山阴道上，应接不暇”。田东辉的绘画风格虽不能说前无古人，但是从作品艺术倾向来看，真正充满了探索的意志或理念，也聚集了素心养艺、化于天地的期许。

北京佛教文化研究所研究员∵∵王丽心

∵∵——摘自《大家收藏》