佛国的足迹,张望的灵隐寺摄影∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵∵
这是一双慧眼对佛教文化的张望,是作者张望倾情9年的成果:《佛泽》,淡黄色的封面,书名下,一个圆形镜头聚焦着一个正俯伏在地虔诚朝拜的僧人。打开《佛泽》,是一篇篇深入佛门的传奇历程;100余幅佛教题材的摄影作品,一张张都来历不凡。
张望作品集《佛泽》
这些照片曾获得一次次大奖,包括中国摄影个人最高成就奖——中国摄影金像奖,世界艺术类摄影最高奖——奥地利国际摄影艺术展专题组冠军奖。媒体称张望是“中国佛教题材摄影作品传播最广、影响最大的摄影家”。
日本著名摄影家高桥亚弥子称:“张望先生的作品给人一种空间、距离、对比感,因为他站得很高。”
世界权威摄影杂志《德国摄影》、《PHO-TO》、奥地利《皇冠》以及国内的《人民画报》、《中国摄影》、《中国摄影报》等都曾辟出大块版面,对他的艺术创作进行介绍。
张望作品《佛的足迹---梵净》
张望作品《佛的足迹---觉者》
实际上,摄影于张望也是客串。他大学里的专业是绘画。在浙江美术学院(现中国美院)攻读油画时,他便已崭露头角,毕业作品被学院收藏。
但他却舍弃了。1988年毕业后,他舍弃了分配的工作和干部身份到深圳下海了。
他对记者阐释这一举动:“艺术与金钱的关系一如花与花盆里的泥的关系,艺术是长在泥里的花朵,花离不开泥;但不长花的泥却肮脏不堪。”
既然这“花泥”“肮脏不堪”,为何还要下海“淘泥”呢?
张望作品《佛的足迹---过客》
张望作品《佛的足迹---礼佛》
“古今中外,有多少艺术家饱受贫困之苦?莫扎特、梵高、贝多芬,全都贫病交加而死。”他说,“艺术鄙夷金钱,但没钱艺术家却无法维持生活。我不想重蹈他们的覆辙,也不愿因金钱而仰人鼻息,我要用自己赚来的钱干干净净地从事纯艺术创作!”
在深圳,他创办了出版设计公司,并很快打开局面,成了业界闻人。
10年间,他设计的画册获得60多项全国和省级画册书籍装帧设计奖,在告别深圳那年,他在浙江省外宣画册设计评比24个奖项中竟囊括了其中的8项。
可就在事业处于巅峰时,他再次决定舍弃:1998年,他把企业无偿送人,只身回到杭州搞纯艺术创作。
张望作品《佛的足迹---梵音》
张望作品《佛的足迹---澄境》
“当时我已经积累了一定的经济基础,可以一段时间不为钱操心了。”他说。
谁都没想到,张望一回来,就一头扎进了天台山佛学院。
这是他辉煌的起点,日后一幅幅在全国乃至世界获奖的杰作便从这里发轫。
1962年中秋,张望出生在浙江天台一个书香门第,面对中秋的望月,父亲给儿子取名张望。父亲何曾想到,儿子日后竟会以“张望”为职业。
对艺术与生俱来的爱好源于家庭的熏染。父亲是报社美编,长于书画文学,叔叔擅长文学与书法。奶奶虽是农妇,却是张望的艺术启蒙者。张望从小就跟奶奶一起生活,奶奶精通剪纸、画画、刺绣等民间技艺,每当奶奶剪纸画样时,张望总会静静地观看,随后便开始模仿,渐渐便“画什么像什么”。
张望作品《佛的足迹---寻佛》
张望作品《佛的足迹---禅静》
“文革”时父亲在外县挨批斗受冲击,一次偶回老家,发现儿子的作品,忙命他当场作画。他“刷刷”几笔,一条鱼就栩栩如生地出现了。父亲阴郁的脸上绽出了笑颜:孺子可教!
上小学时,他已名满校园。小学毕业,他被选入“天台县文体班”,高中毕业后进了工艺美术厂当设计员。
他设计的工艺品很快受到外商青睐,厂里拿到大批订单,为此工厂不得不从数十人扩展到数百人。
他无意于此,他的理想是入浙江美术学院深造。
工作之余,他发愤努力,他宿舍壁上贴着大大的“拼搏”两字;门额则高悬“唐寅者之家”。
唐寅,明代著名画家,那是他心中的偶像。
1985年,他终于如愿以偿,成为天台县解放后第一个正式考上浙江美术学院的考生。
在大学攻读油画期间,因外出采风需要,他开始摄影,第一次拍摄的作品就得了奖。毕业前夕在西双版纳采风拍的照片,后在《浙江画报》发了专版。
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