人间佛教艺术的展现——佛教梵呗的新生命

人间佛教艺术的展现——佛教梵呗的新生命∵

作者：释永本∵

来源：“印顺长老与人间佛教”海峡两岸学术研讨会∵∵

一、前言

佛光山提倡人间佛教，特别重视文教对社会的教化功能，以出世的精神，做入世的事业，而使佛教现代化；同时，为了让佛教能广为流传，特别注重佛教的艺文化。所以，在佛光山弘法事业中，设立许多推广文化、艺术的单位。例如：人间福报、人间卫视、普门学报、展览馆、美术馆、滴水坊等等单位。

梵呗音乐，过去是佛教徒用以赞咏佛德，平时只在寺院殿堂里才能听得到，星云大师为扩大佛教“以音声做佛事”的弘法功能，极力提倡梵呗音乐。“佛光山梵呗赞颂团”融合传统梵呗与敦煌舞蹈，加上现代科技，已让佛教的梵呗音乐，从寺庙步入国际音乐殿堂，从传统的佛教走向现代化的佛教，从念诵的佛教迈向歌咏的佛教，从宗教性到艺术性的展现。这种佛教文化的传递，透过音声佛事来宣扬，是二十一世纪，佛光山“佛教艺文化”势在必行的走向。

2003年11月接受北京中国音乐研究院等相关单位的邀请，秉持“宗教信仰、文化传承、两岸交流、世界和平”的宗旨，到北京、上海参加佛乐道乐精粹展演，此乃***佛教团体，尤其是音乐艺术首创大陆演出的记录。此次成功的演出，对海峡两岸宗教界的交流、民族的自豪感、净化人们的心灵，都产生深远的影响。

针对“人间佛教艺术的展现”主题，我想就个人参与梵呗演出的实际工作经验，对佛光山在梵呗音乐弘扬上的特色及影响，作个简单的说明。

二、以音声作佛事——佛光山梵呗赞颂团

佛光山的梵呗，是星云大师从大陆带到***的。从根上说，是明清以来便成为佛门丛林正统的常州天宁寺禅腔，和宝华山律腔的嫡传。但是佛光山的梵呗，在星云大师“佛教现代化”的理念下，结合现代的科技与艺术，做了许多有益于善巧度众的尝试，使佛教的“梵呗”艺术之美，发挥淋漓尽致，达到修持、净化心灵、欣赏、教育、弘法度众等功能。并且，我们坚持不同于时下坊间的通俗佛乐，保持佛门最纯朴、自然的梵音，忠实表达佛教音乐的本质，透过法音的传播，让有缘人接触佛教，进而体会佛法的真义。

“佛光山梵呗赞颂团”，是受过“佛光山丛林学院”之正统僧伽教育的成员所成立的组织。本团凭着佛教音乐表演，寓于弘法之利，在星云大师的智慧领导之下，慈惠、慈容法师等人以及相关单位的联合筹划，大家不分你我，不分昼夜，集体创作。成军以来，已走过二十多个国家、举办百场的梵音乐舞的音乐弘法大会，不但让佛教音乐，步入国际音乐的舞台，而且结合传统的梵呗音乐，与现代的佛教圣歌，配合国乐、西乐、舞蹈共同演出，让佛教界与社会大众，真正体会梵呗艺术之美，也开创了融古会今弘法度众的先例。

三、佛光山梵呗的展现方式

佛陀住世时，每次说法都有天人散花作乐，有飞天歌舞供养，以增加法会的生动，所以当初灵山胜会，佛陀说法时百万人天的盛况，至今犹为世人所传颂。佛陀示教利喜，善于运用各种方便法门，现代佛教传戒，戒师、戒子都在请戒时，以香花迎请十方诸佛；甚至在中国佛教历史上，鱼山梵呗与各种佛教赞偈，舒缓和雅的梵音与飞天优美的舞姿，同样能令人心生欢悦。

因此，佛光山梵呗赞颂团依此传统，将佛门的课诵行仪、日常修持、佛法要义，设计不同主题、内容，投入音乐弘法的工作。梵呗演出的方式，也不断以器乐伴奏、多媒体运用、灯光音响效果，辅助梵呗的演出。

1.表演场域

佛光山以舞台演出形式，呈现佛教梵呗赞颂，已有二十五年的时光，这期间不仅获得道场信众的赞许，也成为佛光山从事文化艺术事业的一个指标。但佛教梵呗的主体是出家僧人，尽管佛光山推行人间佛教，但出家众毕竟是圣职人员，圣职人员的神圣性移转到表演的舞台，如何表演，才不失出家人“三千威仪、八万细行”的行持？这是个难题。

因为，舞台毕竟是“表演”场域，如无动作则显騃板，要有动作，稍一不小心，就会丧失其神圣性。再者，僧家生活，仪轨修行，不容易在舞台呈现，若设计的不好，就会流于做作，让人觉得是假。如何能达到表演的目的，却不颠覆僧家的自然与神圣，在舞台及节目上，确实费了一番功夫。我们从队形、动作、服装上做诸多考虑。

队形方面，从单一的整齐排列，逐渐因节目的设计，增添不等的人数与队形变化，人数或多或少：队形或前或后、或左或右；同时以着出家人三衣及坏色衣的原则，时而黄色袈裟，时而灰海青，时而红祖衣，相互搭配，来增加观众视觉美感与多元的感官飨宴。

2.布景意象

梵呗一开始的演出，只是单纯的应用国家音乐厅堂或社教馆，原有的布幕作背景，出家众整齐的排列在阶梯上合唱，加上敦煌舞蹈的表演与国乐团的伴奏，来举办各种弘法音乐会。渐渐的，经过不断演出经验的累积，与深思设计、改进，为了让场域能显现更丰富的意涵，现在演出的同时，我们采用了大量的影像投影，让舞台的空间时而寺庙殿堂，时而山野平畴、时而是佛菩萨造像、时而是某意像空间，使舞台上无法表现的佛门仪轨，能透过VCR，一览无遗。例如：“晨钟暮鼓”梵呗音乐会上，舞台呈现天光朦胧的清晨四点半，大地寂静晓色将明，“笃！笃！笃！”板声中穿透幽深的晨幕。演出中，僧众清扬干净的梵音，加上生动的多媒体VCR动画手法，将观众带入佛门特有的宁谥的生活节奏。

3.唱颂方式

梵呗赞颂是以音乐为主，音乐的舞台转化是个关键，若不转化，将寺院中的唱颂内容，搬上舞台，那何不让观众直上丛林、亲炙法音？

音乐的转化的焦点，在唱诵手法及伴奏的搭配上。所以，我们在演唱的方式上，采取多元的组合，有独唱、齐唱、轮唱、重迭唱。例如：”念佛组曲”的多重组合，彰显梵呗深蕴的生命力，也唤起心灵寂静的情怀，身心与佛菩萨的清净心相应。并且多重念佛音声，拉张了宽度及震撼力，烘托出七众弟子，齐修念佛法门的重要意义。

4.节目设计

佛教的梵呗音乐，有用于佛门早晚课诵修行的梵呗，有传戒、法会佛事用的应用梵呗，在雅、正的原则下，皆能体现佛教的庄严性与艺术性。如何把佛门严谨的修行生活意涵，或应用佛事梵呗的神圣庄严、化导意义，呈现在表演的舞台上，每一次的演出主题、节目的设计与搭配，都是必须深思熟虑的。

如：1996年的“装严净土——梵音乐舞”，演出节目有：谁来念佛、观音颂、七如来、普门示现、伽蓝僧舞、礼敬三宝、、等组合而成。“谁来念佛”是以金山***的念佛、五会念佛、六度弥陀念佛、七音念佛的不同曲调来念佛，传唱之佛号声，听闻之后感人至深。“观音颂”将《普门品》中的偈颂，谱成曲调以歌咏方式呈现观音大慈大悲的菩萨心肠。“伽蓝僧舞”以锡杖之声，象征地藏王菩萨教化六道众生的弘愿；以静默的动作流动推展，象征修道生活的沉静、自在、洒脱；以海青的宽大、深色，展现出家人的度量、飘逸与行仪。各种的节目设计，是希望让观众在无形中体会佛菩萨的慈悲，与佛门空灵的生活感受，不仅是自我修行心境的提升，亦是实际弘法的最佳教育方式。

故，从主题开始的构思、节目内容、转化方式、前后顺序、服装的搭配、灯光音响的节奏、乐团的伴奏效果、全场的贯穿、动画的景象协助等，都为了透过音声、意象，对“道”有一完整性的充份体现，将佛教音乐流布的更远更深，同时带领观众步入佛法的堂奥。

四、流传与影响

梵呗唱诵的目的，是为了收摄、专注人的情志和心意，并达到清心寡欲和明心见性的境界。所以在《华严经》、《法华经》都有“以音声作佛事”、“以欢喜心歌呗佛法”的说法，可见梵呗对于佛法的教化，是有其重要意义和需求。

星云大师在民国一九四九年时，随僧侣救护队来***，到宜兰雷音寺弘法，为了要鼓励青年学佛，1950年首创佛教青年歌咏队，并录制了全台第一张佛教唱片，各方反应十方热烈；1979年，首次将佛教梵呗带入国家殿堂，更发行各种梵呗录音带CD。在大师的指导、带动下，梵音乐舞之美，相继推展到亚洲、澳洲、欧洲、美洲等国家音乐厅，让佛教梵呗音乐的弘法使命，在全球各地开花结果。

尤其，2003年11月19、20、24日，首次在北京、上海的成功演出，不仅为大陆佛教，缔造划时代的创举，更为大陆佛教音乐发展，

引发了关键性的积极意义。这是第一次出家人，可以在大陆的舞台讲佛法（大师在上海那一场演出结束时开示）；这是第一位来自***的出家人，因开示而引起高潮（掌声不断）：这是第一次出家人的演出团体，在大陆的舞台上，可以吊佛像。我看到许多大陆的出家人，在观赏时，感动的落泪，因为，佛教终于在大众中出头了；因为佛教在大陆上，已经走出去了。

观赏此次在北京演出的音乐学者，在11月21日“佛道音乐学术研讨会”上，纷纷提出对此次演出的看法，从中可窥“佛光山梵呗赞颂团”在长久以来努力的成果。

中央音乐学院的袁静芳教授说：佛光山这次能来，与大陆团体同台演出，意义太重要了；对一、二十年来，两岸的交流是一个非常重要的环节；且这次演出让观众觉得：佛教音乐就像佛事，用宗教情操的意境来服务大众，佛教音乐的艺术化，作为传教工具，已能迎合大众的兴趣。[1]

韩军教授说：佛光山这次的演出，不但能弘扬佛教音乐的本质，以体现对社会的贡献；也让大陆宗教界，乃至领导阶层看到了整个世界佛教音乐的发展趋向。

田联韬教授指出：演出内容饱满与艺术技巧的成功，是佛光山赞颂团成功之处；这次的演出，给国内各界展示了新型的佛教音乐。

据陈慧珊博士最近在***南部作田野调查时发现，早期一些在大师领导下，亲自填词创作的佛歌，以渐渐被吸收入拜忏的佛事中，像杨咏溥作曲的《赞僧歌》就是一个例子。这说明了历史的变化，可以在短短的五十年里发生，也说明了星云大师对佛教音乐在***的发展与转变，是具有相当影响力。大师一方面坚守丛林梵呗的传统，另一方面也提倡佛教歌曲的创作来接引大众。所以，要编写现代佛教音乐史时，星云大师对佛教音乐所作的贡献，以及他的影响力是不可忽略的。

五、结语

比起影像、图片和文字，声音是最直接表达生命内在的一个媒介，也是最直接撼动人心的途径。二十一世纪的今天，佛光山对于梵呗的推广大业，赋予传统梵呗音乐一个精致化、艺术化的新生命，是需要时间与远见，才能窥其神圣性与其对人类心灵提升的重要地位。佛光山把佛门修持音乐搬上舞台，最终目的是要把佛教文化推向现代化。我们企盼佛教音乐，如其它宗教一样，能走出一片自己的天空，发展出属于佛教的特殊场域，清净而且动人。∵

注释：[1]∵《普门学报》第19期277页。